فرجيني بوفيه
فرجيني بوڤيه (1821-1888) (اسمها الكامل: جوزفين-لويز-فرجيني بوفيه)، كانت رسامة بلجيكية وراعية للفنون. عام 1870، وُصفت بأنها «مشهورة»،[3] لكنها تعرّضت للإهمال في القرن العشرين وأوائل القرن الحادي والعشرين. ولم يُعثر سوى على سبعة من أعمالها التي تجاوزت 200 عمل.[4]
| فرجيني بوفيه | |
|---|---|
| معلومات شخصية | |
| الميلاد | سنة 1821 مدينة بروكسل |
| الوفاة | سنة 1888 (66–67 سنة) مدينة بروكسل[1] |
| مواطنة | .svg){kind=small} بلجيكا |
| الحياة العملية | |
| المهنة | رسامة[2] |
تعديل مصدري - تعديل  | |
حياتها ومهنتها عدل
ولدت بوفيه في إقليم بروكسل العاصمة. درست الرسم أول الأمر على يد فرانس-كاريل ديويرت (1799–1855) قبل أن تصبح عضو في أتيليه أنطوان ويرتز (1806-1865)، حيث يقال أنها اكتسب «المفاهيم الجنونية» من هناك[5] منذ عام 1850، عرضت أعمالها بانتظام في صالون (باريس) في بروكسل وأنتويرب وغنت.[5] وكانت عبارة عن مشاهد رسم قصصي وتمثيلي أدبي وبورتريهات.[6] ببلوغها الثلاثين من عمرها، كانت قد أنجزت لوحتان كبيرتان لكنيسة الرعية التي تذهب إليها.[7] بدأت جولةً في إيطاليا عام 1855 مع أختها الكبرى لويز بوفيه، وهي كاتبة جُمعت قصصها ونُشِرت بعد وفاتها عام 1870.[8] كانت فرجيني من بين 300 بلجيكي من رسامين ونحاتين ونقاشين ومعماريين ممن سافروا إلى إيطاليا للدراسة خلال الفترة من 1830 و 1914. يُعتقد أن خمسة منهم كانوا من النساء فقط؛ لكن بوفيه كانت واحدة من ثلاثة ممن تأكّد وجودهن في إيطاليا من الفنانات البلجيكيات. زارت بوفيه روما وفلورنسا، ونابليس وفينيسيا وحصلت على إذن بنسخ بعض اللوحات في فلورنسا.[9] كما فعلت في وقتٍ لاحق في متحف اللوفر في باريس، حيث نسخت عام 1858 لوحة طوافة قنديل البحر للرسام تيودور جيريكو.[10] رسمت بوفيه عدّة لوحات على قماش الخيش ركزت فيها على مواضيع إيطاليّة، منها لوحة «امرأة مع طفل» في نابولي عام 1857،[11] وغرضت بعض من لوحاتها هذه في صالون 1866 في بروكسل وفي صالون 1879 في أنتويرب.[8]
كان والدها مستثمراً رأسمالي، لذا استطاعت بوفيه البقاء مستقلة مالياً بدون أن تتزوج طوال حياتها. عاشت في سانتح-جوسيه-تن-نوود وإيكسل من ضواحي بروكسل وهي مناطق كان يفضّلها الفنانون. بنت بيتاً كبيراً في 208 شارع ترون، إيكسل، حفر على إحدى أحجار الأساس عبارة «متحف بوفيه». عاشت هناك سنوات عديدة مع أختها لويز والتي لم تتزوج هي الأخرى أيضاً. استخدم البيت كموقع للعرض وعرض فيه أيضاً ابن عمهما فيلكس بوفيه وهو رسام والنحات أنتوني فيلكس بوريه.[7] في دليل باللغة الإنجليزية يعود لعام 1873، تم وصف جولة سيراً على الأقدام لمدة ستة أيام في بروكسل، ظهر فيه متحف بوفيه بالقرب من متحف فيرتز[12]
استمرت بوفيه في الرسم التاريخي في الوقت الذي لم يعد فيه هذا النمط عصرياً،[8] لكن موضوعها كان يُظهر تنوّعاً كبيراً، فاستقلالها المالي والشخصي مكّنها من تركيز طاقاتها على حياتها المهنية كرسامة. قدّرت مؤرّخة الفن آن-ماري تن بوكوم أن بوفيه كانت مثلية..[7] كان لفرجيني ولويز أختاً ثالثة، هي هورتينس، وكانت متزوجة من فرانسوا-جواتشيم-ألكسندر روين، ويبدو أنها عاشت أكثر منه ومن أختيها.[13] بعد وفاة بوفيه، رفضت الدولة توريث محتويات متحفها وسمحت ببيع محتوياته في المزاد العلني.[8] تم إعداد كتالوغ للمزاد في فبراير 1889، حيث قام بإعداده خوليس دي براوويري.[14]
Work عدل
The auction catalogue for the estate lists 170 works of art by Bovie, in addition to 71 she had collected.[15] She is thought to have produced at least 204 works, an unusually high figure for a woman at the time, but as of 2005, only seven could be located. In addition to her grand historical and religious paintings, some of which were official commissions, her diverse oeuvre includes scenes of contemporary life, طبيعة صامتة، and portraits. Unlike the large-scale paintings, the genre works appeal to a bourgeois sensibility and permit a female perspective.[7]
In the first decade of the 21st century, The Crucifixion and Descent from the Cross were still on view at the Église Saints-Jean-et-Nicolas at شيربيك in Brussels.[16] These early paintings show the influence of Wiertz and masters of the الرسم الفلمنكي الباروكي such as بيتر بول روبنس and de Crayer.[7]
Bovie exhibited The Visitation and The Iconoclasts at the Cathedral of Antwerp at the Antwerp salon of 1861. A reviewer remarked:
They show evidence of substantial دراسة , a good grasp of تكوين (فنون بصرية), great feeling for نظرية اللون—all qualities which are grounds for astonishment in a woman and in a century when painting shines with more grace than power.[17]
Through her observation of رسم فينيسي، her use of color gained warmth and luminosity. During the last decade of her life, she gradually renounced the فن أكاديمي and her style became freer.[7]
Other known works are the Neapolitan Woman with Child (1857), among those inspired by her travels in Italy; L'affranchissement de l'سخيلده (1863), a drawing in black chalk (pierre noire) and طباشير أحمر that came to auction in Belgium in 2009;[18] and a بورتريه ذاتي (1872).
مراجع مختارة عدل
- P. & V. Berko, "Dictionary of Belgian painters born between 1750 & 1875", Knokke 1981, p. 70. - قاموس الرسامين البلجيكيين مواليد الفترة 1750-1875.
- Virginie Bovie in Dictionnaire des femmes belges: XIXe et XXe siècles (Éditions Racine, 2006), with a black-and-while reproduction of her self-portrait
- Anne-Marie ten Bokum, "Virginie Bovie, een vergeten Brusselse schilderes," Art&fact 24: Femmes et créations (2005) (in French)
المراجع عدل
- ^ RKDartists (بالهولندية), QID:Q17299517
- ^ http://balat.kikirpa.be/peintres/Detail_notice.php?id=545. اطلع عليه بتاريخ 2018-07-27.
{{استشهاد ويب}}:|url=بحاجة لعنوان (مساعدة) والوسيط|title=غير موجود أو فارغ (من ويكي بيانات) (مساعدة) - ^ "Bien connue": Revue de belgique 4 (January 1870), p. 76 online. نسخة محفوظة 8 يناير 2020 على موقع واي باك مشين.
- ^ As of 2005; see Anne-Marie ten Bokum, "Virginie Bovie, een vergeten Brusselse schilderes," Art&fact 24: Femmes et créations (2005) retrieved 26 July 2010. [وصلة مكسورة] نسخة محفوظة 06 مارس 2012 على موقع واي باك مشين.
- ^ أ ب Katlijne van der Stighelen and Mirjam Westen, À chacun sa grâce (Flammarion, 1999), p. 247.
- ^ Dictionnaire des femmes belges: XIXe et XXe siècles (Éditions Racine, 2006), p. 75 online. نسخة محفوظة 16 ديسمبر 2019 على موقع واي باك مشين.
- ^ أ ب ت ث ج ح Ten Bokum, "Art&fact"
- ^ أ ب ت ث Dictionnaire des femmes belges, p. 75.
- ^ Christine A. Dupont, Modèles italiens et traditions nationales: les artistes belges en Italie, 1830-1914 (Institut historique belge de Rome, 2005), p. 222.
- ^ Alexia Creusen, Femmes artistes en Belgique (Harmattan, 2007), p. 66.
- ^ Dupont, Modèles italiens, p. 563.
- ^ The Stranger's Guide to Brussels and Its Environs (Brussels, 1873, 5th ed.), p. 7 online. نسخة محفوظة 7 يناير 2020 على موقع واي باك مشين.
- ^ Legal records pertaining to the مِلكية of Virginie and Hortense, whose full name is given as Joséphine-Françoise-Hortense Bovie, appear in P. de Paepe, Pasinomie: collection complète des lois, décrets, arrêtés et règlements généraux qui peuvent être invoqués en Belgique (Brussels, 1892), pp. 141–142 online. نسخة محفوظة 7 يناير 2020 على موقع واي باك مشين.
- ^ Jules de Brauwere, Catalogue de Musée Bovie qui sera vendu par suite du décès de Mademoiselle Virginie Bovie (1889).
- ^ Description of the Catalogue de Musée Bovie, "Artists' Atelier and Studio Auction Catalogues List" (2009) compiled by Andrew Washton, [1] [وصلة مكسورة] نسخة محفوظة 03 مارس 2016 على موقع واي باك مشين.
- ^ Creusen, Femmes artistes en Belgique, p. 129.
- ^ Ils témoignent de fortes études, d'une bonne entente de la composition, d'un grand sentiment de la couleur, toutes qualités qui ont lieu d'étonner chez une femme, et dans un siècle où la peinture brille plus par la grâce que par la force: G.-J. Dodd, "Les Beaux-arts au salon d'Anvers en 1861," Revue Trimestrielle 32 (October 1861), p. 309 online. نسخة محفوظة 7 يناير 2020 على موقع واي باك مشين.
- ^ The dimensions of L'affranchissement de l'Escaut are 17.75 x 14.5 inches (45 x 36.8 cm), as given by Artprice نسخة محفوظة 16 مارس 2012 على موقع واي باك مشين., "Drawing-Watercolour at auction" details, retrieved 27 July 2010. The online auction catalogue description may refer to the trois crayons technique. "نسخة مؤرشفة". مؤرشف من الأصل في 2012-03-16. اطلع عليه بتاريخ 2018-04-03.
{{استشهاد ويب}}: صيانة الاستشهاد: BOT: original URL status unknown (link)
